*

English French German Spain Italian Dutch Russian Portuguese Japanese Korean Arabic Chinese Simplified

Els 'must see' d'Octubre

Tornem a principi de mes i es presenta molt interessant aquest Octubre. Les estrenes de pel·lícules més destacades des del meu punt de vista són:

Estrena 11 Octubre




LO IMPOSIBLE: el director Juan Antonio Bayona després de realitzar el seu treball més premiat, El Orfanato, canvia de registre i explica la història d'una família de turistes que van quedar atrapats pel tsunami que va succeir a les costes Tailandeses el Desembre del 2004. La crítica d'aquesta última pel·lícula no pot ser millor, remarcant tothom la intensitat de les escenes, el dramatisme i la seva excel·lència tècnica. Com a protagonismes apareixen grans actors com Naomi Watts i Ewan McGregor.

"'The Impossible' es una de las películas de desastres más realistas a nivel emocional que se han visto recientemente - y ciertamente, una de las más aterradoras en su épica recreación del catastrófico tsunami del 2004" (Deborah Young: The Hollywood Reporter)

"La película de desastres más angustiosa en mucho tiempo, 'The Impossible' une una enorme proeza de realización técnica con una emotiva historia real de supervivencia familiar" (Justin Chang: Variety)



Estrena 19 Octubre





LOOPER: pel·lícula de ciència ficció protagonitzada per Bruce Willis i l'actor de moda Joseph Gordon-Levitt. La sínopsis és la següenta: En el 2072 els assassinats estan terminantment prohibits i els objectius són enviats a través d'una màquina del temps al passat, a l'any 2042, on existeix una xarxa de sicars,coneguts com Loopers. La seva feina, encarregar-se d'acabar amb els objectius i desfer-se ràpidament dels cossos. Un dels millors Loopers és Joes(Joseph Gordon), per ell aquesta professió només suposa un treball ben pagat, fins que rep un nou objectiu des del futur: ell mateix (Bruce ).


'Looper' entrelaza pasado y presente de una manera que da oportunidades para que Johnson y sus actores creen una narración sorprendentemente apasionante (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Roger Ebert: Chicago Sun-Times)

"Entrelazando una acción tremendamente emocionante con una conmovedora gravedad, 'Looper' te alcanza como un tiro en el corazón (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)

"Looper no es perfecta, pero consigue al completo lo mismo que el Mago de Oz: tiene inteligencia, coraje y corazón. (...) Puntuación: ***** (sobre 5)" (Kim Newman: Empire)

"Una película palomitera con vocación indie y mucho cerebro, brillantes interpretaciones y una resolución altamente satisfactoria (...) la primera película de visión obligada de la temporada (...) Puntuación: ***1/2 (sobre 4)" (Lou Lumenick: New York Post)



Estrena 26 Octubre



ARGO: última pel·lícula realitzada per Ben Affleck fent de director i actor com en la seva penúltima pel·lícula The Town. La pel·lícula relata els fets reals succeïts l'any 1979, on l'ambaixada dels Estats Units en Teherén és ocupada per un grup d'iranians, actuant la CIA i el govern canadenc en una operació de rescat a 6 diplomàtics americans.

'Argo' es un thriller político fuera de serie, narrado con inteligencia, grandes detalles de época y una sorprendente cantidad de humor" (Todd McCarthy: The Hollywood Reporter)

"Tensa y menos autocomplaciente de lo que parece, la inesperadamente cómica tercera película de Ben Affleck tiene los elementos esenciales para encantar al público adulto" (Peter Debruge: Variety)

"Un 'thriller' eficaz a vueltas con la liberación y sus cuitas; una comedia brillante alrededor de Hollywood y sus delirios de antaño, y un drama, la parte más débil, sobre los pesares de un padre" (Luis Martínez: Diario El Mundo



Estrena 31 Octubre



SKYFALL: director: Sam Mendes-James Bond: Daniel Craig-Rival:Javier Bardem-Pel·lícula 007= 23.

No cal dir res més, després d'uns 4 anys de espera torna una nova pel·lícula del agent 007, més que ambiciosa, amb un cost important per part de les productores, amb escenes d'acció en Londres on mai s'ha pogut rodar abans en cap pel·lícula i amb lo que sembla un gran guió. Ja estic contant els dies!! (Dia 5 Octubre, publicació especial en el blog sobre James Bond i sobre Skyfall)




Altres pel·lícules que poden estar bé: Venganza 2: Conexion Estambul( estrena 5 d'octubre)

Per últim mencionar el meu error sobre la data del estrena del Fraude en la publicació El 'must see' de Setembre, al final s'estrena el proper dia 5 d'Octubre.

To Rome with Love

Última pel·lícula dirigida per Woody Allen en cartellera estrenada fa una setmana, la qual m'ha sorprès gratament, potser perquè tenia en el cap la crítica de varies fonts, on coincidien unànimament que no és tan notable com el seu penúltim film Midnight in París (guanyadora d'un Oscar com a millor guio original)

La Sinopsis és la següent: narració de quatre històries independents que succeïxen en un mateix escenari Roma. En la primera, un matrimoni americà (Woody Allen i Judy Davis) viatgen a Itàlia per conèixer la família del promès de s'ha filla. En la segona un arquitecte de Califòrnia (Alec Baldwin) de renom està de vacances a Roma amb uns amics. La tercera, un italià (Roberto Benigni) és confós per una estrella famosa i la quarta,uns recent casats (Alessandro Tiberi i Alessandra Mastronardi) es traslladen a viure a Roma per qüestions de feina.

Primer de tot no estem davant la millor pel·lícula realitzada pel director Woody Allen, això està clar. Pel·lícules seves com per exemple Manhattan, Annie Hall o Match Point estan lluny de l'actual A Roma con Amor i reconec que no és tan atractiva,fantasiosa i original com la Midnight in París; però no per això deixa de ser una notable pel·lícula.

Es diu que Woody Allen ha perdut frescor des de fa temps, que es repeteix amb els seus guions sobre els temes socials, que ja no realitza bones pel·lícules còmiques (gènere predilecta del director)... estant davant l'arma de doble fil de la crítica sobre els genis de la direcció, quan ja han realitzat una gran pel·lícula les demés són pitjors. Doncs des del meu punt de vista no és el cas amb A Roma con Amor, pel·lícula que es troba bastant per sobra de la mitja dels estrenes de cada setmana.

Començant pel guió, Woody Allen ens presenta un treball senzill i equilibrat de 4 vides quotidianes típiques de la societat, transmetent al públic una visió sincera i natural sobre les opinions i relacions del dia a dia de les persones, centrant-se en l'àmbit de l'amor, l'engany, la fama, el fracas i l'èxit.
En cap moment dóna la sensació de que els diàlegs siguin estúpids tot lo contrari estan pensats al mil·límetre, sent bastant enriquidors, intel·ligents i còmics. Això si no espereu una gran pel·lícula romàntica.

Pel que respecte a la direcció, com no podria ser d'una altre manera Woody Allen treu profit de la ciutat de Roma, gravant els punts més emblemàtics de la ciutat de forma molt bella. Capta les escenes de forma còmica com ningú més sap, sense caure en l'absurd i la incoherent de la escena. Juga amb les perspectives de la càmera sobretot amb el personatge de l'arquitecte de forma sublim, on el que parla en bastantes ocasions és la camàra en comptes dels diàlegs. Per últim destacar l'encert del director des del meu punt de vista de donar-li protagonisme a la música deixant grans escenes durant la pel·lícula.

Per últim el repartiment d'actors està buscat a la perfecció cada actor li pega com anell al dit el seu personatge. A destacar la tornada en escena de Woody Allen com actor, amb els seus gestos i les seves cares que transmeten més riures que ningun altre actor actualment, i de Roberto Benigni, està graciós en tota la pel·lícula com és ell; punt fluix el paper de la Penelope Cruz molt secundari.

Potser no sigui la millor pel·lícula seva a grans trets però si mires amb atenció té missatges entre línies que enriqueixen i molt el guio, amb bromes ben construïdes e intel·ligents, per mi una gran sorpresa i una notable pel·lícula.

Puntuació :7/10




"'To Rome With Love' carece de la temática principal sobre el tiempo y el arrepentimiento que distinguía a la última comedia romántica de Woody Allen, pero contiene abundantes placeres (...) Puntuación: *** (sobre 4)" (Peter Travers: Rolling Stone)

"Esta excursión autoral placenteramente divertida y no demasiado enérgica se percibe como un regreso a las antologías de historias cortas de Allen, con el placer añadido de ver a un reparto que le sigue el juego" 
(Peter Debruge: (Variety) 

"El conjunto no resulta muy sólido y la película se dilata en la parte final. Pero Allen introduce algunos gags y diálogos impagables que seducirán al espectador. (...) Puntuación: *** (sobre 4)" 
(Lluís Bonet Mojica: Diario La Vanguardia)

"Allen despliega una narrativa coral que, gracias a sus giros surrealistas, termina pareciendo un cóctel de sus Cuentos (...) y de tanto en cuanto recompensa a su público con una idea brillante (...) Puntuación: *** (sobre 5)" (Manuel Yáñez Murillo: Fotogramas)

Curtmetratges de pel·lícula

Cada cop més s'ha està posant més de moda la realització de curtmetratges com a carta de presentació davant les productores de cinema per la contractació d'una possible pel·lícula. No soc un expert en curtmetratges però com a recent aficionat a ells m'agradaria compartir amb vosaltres els següents curtmetratges que m'han sorprès gratament:

Els curtmetratges de Pixar s'han vist algun cop en el cinema abans del començament de les seves pel·lícules més famoses, jo destacaria dos especialment bons:

Geri's Game


For the birds



Un dels curtmetratges més premiats recentment on passarà a la gran pantalla gracies a la 20th Century Fox és el curtmetratge de ciència ficció Rosa del Espanyol Jesús Orellana.



Un altre curtmetratge també realitzat per ordinador ambientat amb un món post-apocalíptic on també passarà a la gran pantalla de la mà de 20th century Fox és RUIN:



El últim curtmetratge que ha tingut més visites aquests dies per Internet és el realitzat pel fill de Ridley Scott, Luke Scott inspirant-se amb Blade Runner la obra àlgida del seu pare.

El Padrino: Obra mestra


El Padrino tot una icona del cinema considerada per molts(directors,actors,crítics,públic) la millor pel·lícula de la història del Sèptim art. Què puc afegir jo que no s'hagi dit ja d'aquesta pel·lícula basada en la novel·la El Padrino de Mario Puzo, simplement que és pura poesia. No he vist pel·lícula millor narrada ni rodada, amb una actuació dels actors impressionants,una evolució dels personatges més enriquidora capitanejada per Marlon Brando com Don Corleone i amb la ambientació més fidedigne dels anys 40 de Nova York.

Potser lo que millor funciona del Padrino és que el públic entra amb contacte amb cada acció que realitza la família Don Corleone fent-lo partícip de jutjar cada moment de forma ètic-moral, tocant els temes de lleialtat, la descendència de la família, l'amor i el respecte dels uns amb els altres, la unió fa la força, la venjança en forma de violència i infinits sentiments/conceptes més que es barregen en els 175 minuts que dura la pel·lícula.

A part de recomanar-vos que veieu ja la trilogia si no l'heu vist, he volgut escriure les curiositats més interessants i sorprenents que van succeir en el rodatge de la primera pel·lícula dirigida per Francis Ford Coppola.


1) La primera gran curiositat que he trobat es que hi han bastantes escenes improvisades per Marlon Brando que van sorprendre fins i tot els mateixos actors del set de rodatge.(Spoiler) La primera és quan Vito Corleone es burla de Johnny Fontane, en el seu despatx on li demana ajuda, imitant els seus plors la qual no estava previst en el guio. La segona per mi espectacular i ja ho explicare el per què més endavant, és quan Vito Corleone juga amb el seu net al hort de darrera de la seva casa simulant ser un monstre amb una tall de cascara de taronja a la seva boca perseguint-lo; on en la persecució don Corleone li agafa un atac de cor i mor, doncs bé tal escena simplement posava en el guío que Marlon havia de jugar amb el nen i caure el terra per un atac de cor, però la perfecte empatia de la escena entre el actor i el nen van ser tant natural i realista que la van posar al final.

2) Sempre que hi ha una escena mortal contra Don Corleone hi ha almenys una taronja en escena,sent un símbol premonitori, fet la qual en altres pel·lícules o series influenciades per aquesta s'ha copiat com a homenatge a El Padrino.

3) Durant tota la pel·lícula mai es menciona la Màfia o la 'Cosa Nostra', la llegenda diu que es van presentar en persona dos membres de la Màfia que sabien la intencións de Coppola de explicar a la gran  pantalla el seu món i els hi van prohibir mencionar tals paraules.

4)Robert de Niro es va presentar al casting per fer de Sony,el fill gran de la família, i coses del destí al final va realitzar de Don Corleone en la etapa jove en El Padrino II guanyant el oscar. Us deixo el vídeo de la seva prova.



5) Coppola va afegir a la seva família real en la pel·lícula, els seus pares i la seva germana apareixen com extras. I el bateig de la neboda del Michael Corleone és la filla de Coppola, Sofia Coppola, on també va fer de filla de Michael Corleone en la tercera part.






Fins i tot Stanley Kubrick va arribar a elogiar El Padrino tot i ser molt reticent a elogiar films aliens a ell. Dit pel guionista Michael Herr on li va confessar a finals dels anys 80 que era la millor pel·lícula de la història de Hollywood o com a mínim tenia el millor repartiment d'actors.

Us deixo un vídeo recopilatori d'altres de les curiositats del Padrino: (SPOILER)

Game Films


Relaciona les 9 frases o cites exposades amb el títols de les

pel·lícules, algunes de les relacions són extretes del suplement del diari que m'ha passat la Marta gracies per la col·laborar en el blog ;)

A:El fantasma enfangat
B:Caminant sobre vidres
C:El crucifix volador
L: -Tocala de nuevo,Sam-
E: -És hora de morir-
N: -te corres de gusto cuando te metes con un marine-
T: El fotogràf curiós
O:Ezequiel 25.17
I: Borrar a la princesa de Mónaco
1-Crimen Perfecto
2-El sargento de hierro
3-La ventana indiscreta
4-Pulp Fiction
                                                                                                                                             5-El exorcista
6-Ghost
7-La jungla de cristal
8-Casablanca
9-Blade Runner

La desena pel·lícula que completa el joc es troba davant vostra oculta, mireu 'bien c'est tres facil'


Top 10: Sport Films

Els primers missatges importants adults que rebem en la vida molts cops venen relacionats amb l'esport, sobretot si el esport que es practica és en equip. Aprenem a respectar als contrincants, que primer s'ha de saber perdre per després saber guanyar, a tenir confiança amb els demès, a ser responsables de les nostres posicions en les que juguem, a dosificar-se en els moments importants... però a part de tots les connotacions educatives que té l'esport el practiquem per divertir-nos.

A continuació hi han les pel·lícules que m'han agradat més del gènere de l'esport, on he intentat crear un top 10 amb diferents esports, ja que el boxa podria tenir un top 10 a part.

1-Toro Salvaje (1980, Boxa): pel·lícula sobre la vida de Jake LaMotta, ex-boxejador que va arribar a ser campió mundial de pesos mitjans. Pel·lícula nominada a 8 Oscars i guanyadora de 2. Simplement fascinant relat, on es pot apreciar l'evolució del protagonista des del anonimat de Jake LaMotta fins els seus últims dies en el ring.

2-Carros de fuego (1981, Jocs Olímpics): oscaritzada història amb 4 premis de l'Acadèmia de 7 nominacions; relata  un fet verídic com va ser la competència entre dos corredors d'atletisme, Harold Abrahams i Eric Lidelldels, en els jocs olímpics de l'any 1920 a Gran Bretanya.


3-Rocky (1976, Boxa) crec que no fa falta presentacions, simplement una gran pel·lícula sobre tot somni Americà passar de la pobresa al èxit amb la arma de la convicció i l'esforç.



4-El buscavidas (1961, Billar): títol original The Hustler, protagonitzat per Paul Newman on fa d'un jove arrogant i amoral que freqüenta les sales de billar amb l'objectiu de proclamar-se el millor, competint amb el millor del món anomenat el 'Gordo de Minnesota'.



5-Camino a la Gloria (2006, Basketball): guardonat el 2006 amb el premi Espy Award, millor film esportiu, relata la història real de com un entrenador, Don Haskins, va reclutar a un equip de color per arribar al campionat nacional de NCAA, tocant tota la problemàtica del racisme per el mig. Pel·lícula molt ben rodada en les escenes esportives.



6-Evasión o victoria (1981,Futbòl): nom original Victory, pel·lícula influenciada amb una de les històries més impactants de l'esport de la nostres temps com va ser el partit de la mort. El partit de la mort va ser un partit no oficial de futbòl entre un equip format per presoners de guerra ucraïnesos per la segona guerra mundial, FC Start contra els soldats Wehrmatch. (SPOILER) On els jugadors ucraïnesos provinents principalment del equip del Dinamo de Kiev van guanyar els alemanys tot i sabent que la seva victòria els portaria a la mort.


Gran pel·lícula on l'equip aliat està protagonitzat per futbolistes professionals reals com Pelé,Bobby Moore,John Wark, Osvaldo Ardiles entre altres més.


7-Un domingo cualquiera (1999, Futbòl Amèrica): pel·lícula amb un repertori d'actors envejables(Al Pacino, Cameron Diaz, Jamie Fox...) on relata tots els pecats que pot tenir un equip guanyador quan viu del passat, el discurs final del film és realment espectacular i motivador.



8-El castañazo (1977,Hockey sobre gel): pel·lícula còmica on un equip que no para de perdre partits capitanejat per Paul Newman aplica la única arma que té per guanyar, la força bruta.



9-La leyenda de Bagger Vance (2000,Golf):  bona pel·lícula dirigida per Robert Redford amb Matt Damon, Will Smith i Charlize Terone com actors protagonistes.



10-Invictus(2009,Rugby): poques presentacions necessita la pel·lícula de Clint Eastwood, on relata una part de la vida de Nelson Bandela, president de Sur-Africa, que intenta mitjançant la celebració de la copa del món de rugby en el país construir una reconciliació nacional entre els blancs i els de color.





Fora del top: grans pel·lícules com Cinderella Man, The fighter, Million Dollar baby, Goool!  o Equipo a la fuerza(the replacements).

SABIES QUÈ...?

El bar que van la colla del Marc Renton( Ewan McGregor) repetidament durant la pel·lícula Trainspotting és el mateix on l'Alex i la seva banda prenen llet en la Naranja Mecánica al començament del film. Això si la decoració és diferent.

Premiere 2nd trailer: The Hobbit

Acaba de sortir el segon trailer de la gran esperada pel·lícula El Hobbit:un viaje inesperado.
Peter Jackson realitzarà una nova trilogia amb la novel·la de Tolkien estrenant-se la primera part el 14 de desembre 2012. Tenint programada la segona part pel 13 de desembre del 2013

A continuació el segon trailer en castellà:


I pels que encara no hagueu vist el primer trailer aquí el teniu ;)

Grans Directors: Martin Scorsese

He volgut començar fent un homenatge amb l'entrada d'aquest post a Martin Scorsese perquè per mi és un dels millors directors actuals i amb més bona forma dins de Hollywood, no importa el gènere que treballi: biopics de grans personatges, gangsters,acció,musical, thriller-suspens o fantasia com la seva última La invención de Hugo sempre són pel·lícules notables cap a excel·lent. Director dels menys guardonat i reconegut dins els premis Oscars fins fa molt poc, amb varies nominacions però guanyador només d'un oscar per la pel·lícula Inflitrados l'any 2006.

Pot ser un dels meus directors preferits perquè quasi tota la seva filmografia que he vist d'ell m'encanta. Començant amb la pel·lícula de culte que el va pujar a la fama Taxi Driver fins Hugo. Atrevint-se a fer entre altres treballs el magnífic videoclip de Bad de Michael Jackson l'any 1987.

És d'aquells directors que extreu el màxim dels actors amb els que treballa, perquè sap el que vol d'ells, sap transmetre amb la càmera les vides dels personatges creats en les seves pel·lícules de la forma més real possible, profunditzat i enriquint cada personatges amb diferents matisos,podent l'espectador introduir-se dins el pensament del protagonista amb la veu en off.

També ha tingut bon ull en triar i crear amistats amb dos grans actors, convertint-se en moltes ocasions amb els protagonistes de les seves pel·lícules, com són: Robert de Niro en la seva primera etapa del 1976 fins el 1995 i Leonardo di Caprio a partir de l'any 2002 fins ara.

Cada pel·lícula seva es pura adicció, fotograma darrera fotograma, no sobra ni falta cap minut ni escena i sempre envolta totes les seves pel·lícules amb aquell aire de cinema clàssic i de gran producció com les de abans.

Per mi només cal revisar les grans pel·lícules realitzades per apreciar el geni que esta fet com a director, pel·lícules entre les meves preferides, com:

       -Infiltrados (7,8)
       -Taxi Driver ( 8,2)
       -Uno de los nuestros (8,4)
       -Casino ( 8,1)
       -Toro Salvaje ( 8,2)
       -Aviador (6,3)
       -Shutter Island (7,5)
       -Hugo ( 7,0 )
       -El color del dinero ( 7,0)
       -New york, New york ( 6,8)

*(puntuacións extretes de filmaffinty)

En el següent vídeo es fa un repas de la seva vida, explicant detalls com què el van marcar com a nen, i del seu treball com a director, de veritat que són 18 minuts que valen la pena de veure. ;)

Alien: el octavo pasajero

Quasi tothom o tothom coneix Alien dins la filmografia del cinema, una obra de culte dirigida per Ridley Scott. Guanyadora de 1 oscar el 1979 per els millors efectes especials i de 2 premis bafta pel disseny de producció i so. Però potser desconeixeu certes curiositats sobre el rodatge o de la pel·lícula com per exemple:

    1) En la escena on apareix per primer cop el Xenomorf( embrió de Alien) on la tripulació no para de 
    cridar sorpresos per la seva aparició, les seves reaccions dels actors són reals, ja que, Ridley Scott no 
    els va avisar dels fets que anaven a succeir en el plató. La escena es pot veure en el següent enllaç 
    just en el minut 1:36.(ATENCIÓ SPOILER)



   2) La idea que un alienígena depositi els seus ous en l'estómec de les seves víctimes, convertint-lo en 
   el seu hoste va ser presa dels hàbits d'una espècie de vespa maragda que fa el mateix: diposita els seus
   ous a les seves víctimes perquè serveixin com a allotjament i posterior aliment de les seves cries.



Aquí us deixo el enllaç sobre com es reprodueix la vespa maragda, aviso no apte per tots els estomacs!! 


  3) Moltes de les escenes de dins la nau 'Nostromo' varen ser gravades en un cementiri d'avions


4) En total es van utilitzar 3 alienígens en el rodatge: un d'ells era una maqueta-robòtica, el segon era una disfressa ocupada per un membre de la tribu del Massai de més de 2,10 d'alçada anomenat Bolajo Bolaji i una altre disfressa més petita per un especialista per les escenes d'acció i de risc.




All James Bond Together

El dia 5 d'octubre es compleixen 50 anys de la estrena de la primera pel·lícula de James Bond, on els interessats en la saga estigueu atents aquell dia perquè escriuré un nou article sobre curiositats,making off,enquestes, el meu top 10 dels actors i pel·lícules de la saga que m'han agradat més i totes les notícies provinents de Londres, ja que hi ha planificada una gran gala d'homenatge al agent 007.

Com a anticip us penjo un gran muntatge realitzat per la cadena de televisió Sky, en motiu de la estrena  del canal Movies 007 al Octubre. En el vídeo de poc més de 1 minut es pot apreciar a tots els James Bond de la saga en una persecució de cotxes, bastant espectacular.


La herència i obsessió de Stanley Kubrick




Stanley Kubrick va néixer a Nova York l'any 1928 i va morir el Regne Unit l'any 1999. Va ser fotògraf, director de cinema, productor i guionista, una de les ments més productives i influents dins la història del Sèptim art, on amb només 13 pel·lícules realitzades disposa del reconeixement pòstum de haver rodat grans clàssics del cinema, sent considerat uns dels grans de la història.


La seva recerca de la perfecció arribava quasi a lo malaltís, tant en les tasques de direcció com les del guió. Va ser un director que ho volia tenir tot controlat perquè no se li escapés res sobre la seva visió artística que tenia el seu cap.



Sense estudis formals de cinema va aprendre etapa darrera etapa tot el funcionament de la producció d'una cinta avançant-se a la època en lo que es refereix a tècnica de  muntatge, efectes especials,la manera de obtenir la millor il·luminació...

Model pels directors de avui en dia, les seves millors pel·lícules, per mi, són:
  1. Eyes wide shut (1999)
  2. Espartaco (1960)
  3. La naranja mecànica (1971)
  4. El Resplandor (1980)
  5. Paths and Glory (1957)


Però també és el responsable de grans clàssics com:  La Chaqueta metálica, Lolita,Barry Lyndon i 2001: Odisea en el espacio.

Com tot gran geni i perfeccionista, arribava a ser obsessiu el control absolut que volia sobre els actors que actuaven en les seves pel·lícules, casos com la frase mítica de Jack Nicholson -'Aquí esta Jack'- en El Resplandor la va fer repetir unes 157 vegades convertint-se en una de les escenes més repetides de la història del cinema, o casos com el de Scatman Crothers que va arribar a plorar per les exigències sotmeses pel director en els extres del dvd de El Resplandor.


Una altre demostració del control tècnic dins la direcció és pot observar en el següent vídeo, on l'obsessió per l'ús de la perspectiva frontal de càmera amb un punt de fuga central, amb una simetria perfecte en cada pla, fa fins i tot por, rosant la patologia!!

Top 10: Dance Moments


Si hi ha alguna cosa en el món que et pot aixecar la moral,fer-te sentir-te viu i somriure-li a la vida aquest és el ball, on abans es ballava per les creences religioses avui es realitza l'acte de ballar per pura diversió, la qual cosa el cinema ha plasmat en infinites ocasions,en tot tipus de gèneres.

Han hagut moments per la posteritat d'escenes de ball per recordar i tenir en la memòria, per això aquest cop he realitzat un top 10 de les escenes de ball que més m'han fascinat per la seva improvisació, posada en escena, tècnica de ball, popularitat, per la emoció que desprenen en la pantalla...on no sempre aquest moments han estat en pel·lícules del gènere musical.

(Atenció SPOILER recomano que si no heu vist les pel·lícules les mireu primer)

1-Saturday Night Fever(1977): influència de la meva infància i de la discoteca dels anys 80, va ser un referent en tot el món amb la música dels Bee Gees creant el moviment nocturn, un estil de tratje blanc amb camisa negra. 

El moment més gran per mi és la seva carta de presentació al públic dins al discoteca quan es fa amo de la pista de ball davant la mirada del seu germà amb la música 'You should be dancing', aquí teniu el vídeo:



2-West side Story(1961): si hi ha una pel·lícula de moments de pura dansa és aquesta, espectacular posada en escena i pel·lícula guanyadora de 10 oscars, el moment més espectacular desprèn tècnica,sincornització, classe, bellesa, a continuació Mambo!:




3-Singing in the Rain(1952): no cal dir res més de una de les escenes més famoses del cinema, Gene Kelly enamorat cantant i ballant claqué sota la pluja.


4-Pulp Fiction(1994): el twist més canalla que hagut en el cinema amb un passotisme impressionant  escena on van marcar molt els passos i moviments de John Travolta.



5-Dirty Dancing(1987): el més famós final de la pel·lícula el coneix quasi tothom, però jo hem quedaria amb la escena de ball 'Do you love me' quan Jennifer Grey porta les síndries al magatzem.



6-Footloose(1983): gran pel·lícula, la original, que tracte principalment de l'amor i llibertat a ballar. Final espectacular però jo hem quedaria amb el moment Kevin Bacon desfogant tota la seva ira amb el ball, sense paraules.


                             
7-Risky Business(1983): Tom Cruise està genial en aquesta escena, moment espontani total amb la cançó 'Old time Rock and Roll'.



8-Baila Conmigo(1998): si hi ha un pel·lícula de sang calenta on el ritme de la salsa t'envaeix el cos és aquesta, amb una escena espectacular de autèntica roda de casino en plena discoteca. 




9-Esencia de mujer(1992): canviant de registre musical tenim el tango més senzill i emocionant amb la cançó 'Por una cabeza' protagonitzat per Al Pacino fent de sec, demostrant que l'obstacle de la seguera no l'impedeix ballar perfecte un tango.


                          
10-Sobre ruedas(roll bounce 2005): pel·lícula original com poques, no he pogut trobar el moment sencer del ball sobre patins de 4 rodes per Internet, però si el començament. Si no heu vist aquesta pel·lícula val la pena veure-la la música i espectacle que presenta és més que suficient.


Trailer Roll Bounce:



Finalistes del top 10 que s'han quedat fora: Step up 1 i 2 els finals, escena de tango en Bailamos i el tango de roxanne de Moulin rouge, Grease, Ritmo salvaje, Fame, Flashdance, Streaptise Full Monty,Cerdos salvajes moment aspersor...



Video recopilatori de moments de ball del cinema:

SABIES QUÈ...?

En la pel·lícula de Origen(Inception) realitzada pel director de moda Christopher Nolan, si ajuntem cada primera lletra dels noms del grup d'actors que intervenen: Dom, Robert, Earnes,Ariadne, Mal, Saito formen la paraula DREAMS. Somnis, concepte protagonista durant tota la pel·lícula. Nolan, director més que conegut en la meca de la direcció on totes les pel·lícules realitzades són de notable cap a dalt, demostra que a més de ser un magnífic director també és un excel·lent guionista, demostrant un trama fresca i original i a la vegada no deixant de costat els petits detalls, tot un perfeccionista.


Us deixo un enllaç de com es va rodar Origen, on és pot apreciar el perfeccionisme de Nolan alhora de dirigir una pel·lícula, recreant cada escena de la forma més tangible possible(ATENCIÓ SPOILER)

Notícia del dia 007

Daniel Craig l'actual James Bond ha renovat per dos pel·lícules més per continuar en la saga més duradora de la història del cinema, després de que acabés de rodar la última pel·lícula que estipulava el seu contracte amb Skyfall, la numero 23 de la saga que s'estrenarà el dia 31 d'octubre. Bona notícia pels fans que després del James bond creat per Sean Connery per mi és el segon millor actor que ha interpretat al agent britànic 007, la qual acabarà la seva carrera com a James Bond amb 5 pel·lícules superant a Pirce Brosnan el seu antecessor per una, si no hi ha cap canvi degut a problemes econòmics.


Escena més perillosa del cinema


Si sempre s'ha catalogat al cinema d'abans era per arriscar el màxim en les escenes d'acció per aconseguir escenes espectaculars i reals, sense efectes especials ja que no existien. On per rodar aquests tipus d'escenes el cos tècnic de direcció,actors,especialistes... havien de tenir-ho tot assajat per no causar accidents mortals.


Doncs bé, l'escena més perillosa del cinema rodada en un plató va ser la famosa carrera de quadrigues de Ben-Hur. Fet que no hem sorprèn gens, ja que el primer cop que la vaig veure sempre vaig pensar quants accidents podia haver provocat rodar tal colossal carrera el 1959 amb les quadrigues xocant i trencant-se, genets volant... sense cap efecte digital amb la dificultat de moure les enormes càmeres d'aquella època. Tot un prodigi del cinema èpic, on cada moment gravat és pura realitat i mereixedora dels 11 oscars guanyats. Tot un model per les posteriors pel·lícules bèl·liques que difícilment podran igualar una aposta tant ambiciosa i real per l'espectador per molta tecnologia que s'utilitzi.

A continuació podeu veure com es va realitzar la escena més perillosa del cinema, espectacular vídeo de 5 minuts on es menciona que la construcció del circ roma es va començar un any abans del rodatge!!! o escenes no previstes durant els assajos que van sortir en el muntatge final.

Top 10: Bandes Sonores del cinema

Sempre he pensat que perquè una pel·lícula es converteixi en mítica dins la història del cinema ha de anar acompanyat d'una gran banda sonora, és aquell apartat dins de crear una pel·lícula on pot passar de ser un excel·lent film a una obra mestra. Sense la música grans moments del cinema no haguessin expressat tant fins posar-te la pell de gallina transmetent aquell aire que més es correspon a la escena: por, llibertat, amor, pau,patiment...

Sent un dels aspectes més oblidats alhora de valorar una pel·lícula després de sortir del cinema; sempre es parla de lo bona o dolenta que és el film, dels actors si actuen bé o no, si el guío era original o previsible... però encara mai he sentit algú mencionant, si el cas s'ho mereix, lo meravellosa que és la música. On no sempre les més belles composicions de música es troben en grans films amb un major pressupost.

He elaborat aquest top 10 de BSO amb moltes dificultats perquè tinc moltes bso en la memòria precioses, no hi ha preferència en el ordre de la llista simplement totes són magnífiques i impossibles de ordenar.

1-Gladiator (Hans Zimmer&Lisa Gerrard)
2-BraveHeart (James Horner)

3-La vida es bella (Nicola Piovan)

4-Cinema Paradiso (Ennio Morricone)

5-Gattaca ( Michael Nyman)

6-Rey León (Hans Zimmer)

7-Una mente Maravillosa (James Horner)

8-El caballero oscuro (James Newton&Hans Zimmer)

9-El señor de los Anillos (Howard Shore)

Fora del top s'han quedat moltes altres grans bandes sonores com Titanic,The Piano,Amelie,La misión, Una història interminable, Intocable, el ultimo samurai, Oldboy,Un buen año... i com a regal us penjo una dels compositors més creatius del cinema d'animació Joe Hisashi i un dels meus preferits responsable de compondre música per pel·lícules com El viaje de chihiro o El castillo ambulante entre altres.(http://www.youtube.com/watch?v=Rvmj3U4y4FE)


Estrena Trailer: lo nou dels creadors de Matrix




Els germans Wachovsky, creadors de la trilogia de Matrix, ens brinden un primer trailer impressionant sobre la seva última pel·lícula Cloud Atlas adaptació de la novel·la homònima escrita per David Mitchell. Composta per sis relats, cadascun ambientat en un època diferent connectats entre si per un mateix concepte i un missatge final passant des del segle XIX fins a un món post-apocalíptic.

El repartiment de actors és envejable Tom Hanks, Halle Berry, Hugo Weaving,Hugh Grant, Susan Sarandon,Ben Whishaw...

Ara només fa falta esperar que s'estreni el 22/2/2013 quasi res, mentres podeu disfrutar del trailer en qüestió, val la pena.

Parodia de Pelis xD


He trobat aquestes parodies del Buenafuente i el Berto pel youtube sobre les pel·lícules que per mi estan en el pedestal del les obres d'art del cinema: Pulp Fiction, Salvar al soldado Ryan, Braveheart i Titanic la veritat que no tenen desperdici i recreen las parts més mítiques de les 4 pelis de forma bastant fidedigna. Potser ja els haureu vist els vídeos però aquí us deixo els enllaços ;) 







Braveheart:




Pulp Fiction:



Salvar al soldado Ryan:



Titanic:

Notícia del Dia




El caballero oscuro: la leyenda renace es podria reestrenar de forma mundial amb 30 minuts extra amb un nou muntatge sobre la pel·lícula que per lo que es veu Nolan no va quedar del tot content amb resultat final.

Per lo que es sap els 30 minuts es van eliminar de la versió final per falta de temps i es centren principalment en el personatge de Bane. On també podria sortir un "cameo" rellevant eliminat a última hora.

Si la notícia arriba a fer-se realitat ja que encara no se sap dates de confirmació del reestrena m'encantaria veure el nou muntatge sobre la pel·lícula, ja que la profundització del personatge Bane en aquesta tercera part la vaig veure bastant més superficial que la del Joker en la segona part de la saga, la qual hem va sorprendrà bastant perquè el Nolan és molt minusciós en aquest aspecte.





Sean Connery

Sir Sean Connery actor retirat del cinema des de fa uns anys i productor de cine escocès on va guanyar el oscar com actor secundari el 1988 amb la pel·lícula Els intocables de Eliot Ness, dos premis Bafta i un globus d'or per la pel·lícula en El Nom de la Rosa.


A més de ser un gran actor i deixar la seva petjada en la història del cinema, ha estat enquestat com "L'escocès més gran", el 1989 com "L'home viu més sexy" per la revista People i el 1999 als 69 anys va ser votat com "L'home més sexy del segle". El 2000 va ser anomenat per la reina Isabel II cavaller.


Per mi sempre serà el James Bond millor que hagi existit mai en la saga, paper que li va donar la fama en Hollywood i com avui en dia ja no es parla gaire d'ell ja que es troba retirat de las grans pantalles he volgut recordar quines són per mi les seves millors 10 pel·lícules que ha realitzat en la seva trajectoria, que no són poques:

1-James Bond contra Goldfinger (director: Guy Hamilton)

2-Los Intocables de Eliot Ness (director: Brian de Palma)

3-El nombre de la Rosa (director: Jean Jacques Annaud)

4-Marnie,la ladrona (director: Alfred Hitchcock)

5-James Bond contra el Dr No (director: Terence Young)

6-Indiana Jones y la ultima cruzada (director: Steven Spielberg)

7-Desde Rusia con amor (director: Terence Young)

8-Los Inmortales (director: Russell Mulcahy)

9-La Roca (director: Michael Bay)

10- La caza del octubre rojo (director: John McTiernan)


                                                              Sean Connery davant Isabel II l'any 2000

Enllaç a la seva biogràfia molt interessant, us recomano que veieu las 5 parts ;)

Els "must see" del Setembre

Aquest any ha estat un any ple de pel·lícules taquilleres amb un estiu amb grans estrenes en el cinema, on ara ens pot fer la sensació que ja no ens esperen gaires estrenes que valguin la pena anar a veure al cinema pel que resta d'any però la veritat és tot lo contrari, per això he pensat que cada principi de mes escriure la meva llista de "must see"mensual, que prometen per les bones sensacions que deixen els seus preestrenes en festivals com el de Cannes i/o per les opinions dels crítics.

Setembre

DIA 21. Mátalos suavemente 






DIA 21. A Roma con amor 





DIA 28. El Fraude(Arbitrage)